← トリアナのバラカ・サラ・フラメンカ公演 チケットと公演

ショーの背後にある芸術形式

フラメンコを紐解く:カンテ、バイレ、トケ

フラメンコとは何か、どこから生まれたのか、歌と踊りとギターがどう組み合わさるのか、そしてユネスコがどう評しているのか——ショーをご覧になる前に。

提供元 Baraka Flamenco · 情報最終確認日

フラメンコの夜を予約する ↗

すぐに回答

フラメンコは三つの芸術から成り立っています。歌(カンテ)、踊り(バイレ)、そしてギター演奏(トケ)です。2010年、ユネスコはフラメンコを無形文化遺産に登録し、スペイン南部のアンダルシアをその中心地とし、その形成に不可欠な役割を果たしたのはヒターノの共同体であると記しています。家族や社交の集まり、フラメンコクラブがその伝統を受け継いできました。

三つの芸術が一つに

灰色の背景を背に横から捉えた、指を広げた一対の手。拍手の瞬間
パルマス——手拍子がフラメンコのリズムを刻む · Photo: TheEaterofCorn, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

ユネスコはフラメンコを、歌と踊りと演奏が融合した芸術表現と評しています。それぞれに固有の呼び名があります。カンテは声、バイレは踊り、トケはギター。そこに他の音が加わります。カスタネット、手拍子、足踏み。優れた公演では、それぞれが他の表現に応え合います。フラメンコという言葉は、芸術全体を指すと同時に、それを構成する数多くのパロ(形式)をも指します。だからこそ、一夜の公演でも曲ごとにまったく異なる響きが楽しめるのです。

その起源

始まりを示す単一の日付はありません。フラメンコ音楽の最古の記録は1774年の書物であるとウィキペディアは伝えており、この芸術は18世紀後半にアンダルシア低地の町や都市で形を成したようです。文献に最初に名が記されたのはヘレス・デ・ラ・フロンテーラでした。ビジット・セビージャは、その起源を1400年代にカディス、ヘレス、セビージャの田園地帯へやって来たジプシーに結びつけています。歴史家たちはいくつもの影響を検討しており、いずれの説もアンダルシアにおける諸伝統の融合で一致しています。

ヒターノの貢献

ユネスコはフラメンコを、多くの共同体や集団——とりわけヒターノ(ロマ)系共同体——のアイデンティティの証と評しており、その発展に不可欠な役割を果たしたとしています。ウィキペディアはさらに、フラメンコはロマ系のヒターノと深く結びついており、彼らがその起源と職業化に大きく貢献した一方で、その様式は唯一無二のアンダルシア的であり、芸術家にはヒターノも非ヒターノもいると付け加えています。トリアナでは、かつて多くのロマが、現在パヘス・デル・コーロと呼ばれる通りに暮らしていました。

カンテ:その声

暗い背景に浮かび上がるステージで、両腕を大きく広げ、マイクを前に立つフラメンコ歌手
舞台上で歌うカンタオーラ · Photo: Miguelespinpacheco, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

ユネスコの解説によれば、歌手はひとりで、たいていは座って歌い、歌詞は短く素朴でありながら、嘆きから歓喜、恐れまであらゆる感情を包み込む。カンテ・ホンド(深い歌)は最も重厚な形式の部類だ。フラメンコの歌手はカンタオール、あるいはカンタオーラと呼ばれる。スペイン語がわからなくても、フレーズの輪郭は感じ取れる。声がどのように音に寄り添い、ギターがどのようにそれを待つかに耳を澄ませてほしい。

トケ:ギター

ユネスコは、トケが伴奏という本来の役割をはるかに超えたと指摘する。ギタリストはテンポとコンパス(リズムの周期)を定め、歌の合間にファルセータと呼ばれる旋律句を織り込む。ウィキペディアによれば、フラメンコ・ギタリストはラスゲアード(かき鳴らし)とゴルペ(響板を叩く技法)を用い、フラメンコ・ギターはクラシック・ギターより軽く幅も狭いため、歌手の声を覆い隠すことがない。ギタリストが単独で奏でるとき、その音楽は独立した楽曲として成立する。

バイレ:踊り

ユネスコによれば、踊りの技法は複雑で、演者によって異なる。男性はより力強い足さばき、女性はより優しく官能的な動き。悲しみから喜びまで、あらゆる状況を踊りで表現するという。ウィキペディアは、感情の強烈さ、まっすぐで誇り高い姿勢、表現豊かな腕、そして踏み鳴らす足に言及する。腕と足がどのように役割を分かち合い、ギターと声がどのように周囲の空間を包み込むかを見てほしい。

パロス:形式

ウィキペディアは、フラメンコの名を持つ形式であるパロスを50以上数え、リズム、旋法、和声、歌詞の構造、発祥の地によって分類している。ギターなしで歌われるものもあれば、踊られるものとそうでないものもある。ソレア、セギリージャ、タンゴス、ファンダンゴス、グアヒーラ、ファルーカといった名が知られている。かつて男性の踊りだったファルーカは、今では女性もよく踊る。

カフェ・カンタンテからタブラオへ

ビジット・セビージャによれば、フラメンコは19世紀半ばにセビージャで始まったカフェ・カンタンテを通じて人気を得て、タブラオはその直接の後継にあたる。ウィキペディアはタブラオの隆盛を1960年代と位置づける。今日、この芸術はユネスコが記すとおり、宗教祭、儀式、教会の式典、私的な祝いの場で、そしてタブラオやペーニャ、フェスティバルで演じられている。バラカのような小さなサラはタブラオの伝統に連なる——三つの芸術を一室で味わう一時間。

よくあるご質問

cante、baile、toqueとは何を意味するのでしょうか?

canteは歌、baileは踊り、toqueはギター演奏を指します。UNESCOはフラメンコをこの三つの融合と表現しています。

UNESCOがフラメンコを認定したのはいつですか?

2010年、フラメンコがUNESCOの無形文化遺産代表一覧表に追加された年です。

paloとは何ですか?

paloとはフラメンコの名称を持つ形式やスタイルのことです。Wikipediaではリズム、旋法、和声、詩の構造、起源別に分類され、50以上が数えられています。

フラメンコの夜を予約する ↗

情報源

  1. The 2010 UNESCO inscription
  2. Visit Sevilla, the city tourism office: flamenco
  3. Wikipedia article on flamenco
  4. Wikipedia article on Triana
フラメンコの夜を予約する前日まで無料キャンセル可能