Como ver flamenco: do compás ao duende

Comece pela voz

A inscrição da UNESCO dá à voz o lugar de destaque: uma voz a solo, geralmente sentada, que interpreta letras curtas e simples mas que abrangem tudo, do luto à celebração. Numa sala pequena, a cantaora está apenas a alguns passos de distância, por isso siga o rosto e a respiração tanto quanto as palavras. Uma canção pode começar em surdina, crescer ao longo de várias coplas e terminar de repente.

Siga a guitarra

O guitarrista define o tempo, o compás e o tom antes de o cantaor entrar, e toca falsetas, frases melódicas, entre as coplas. A UNESCO afirma que a guitarra há muito ultrapassou o papel de acompanhamento. Observe a mão direita: rasguear e percutir a tampo fazem parte do ritmo. Se a dança mudar de humor, olhe para o guitarrista, que mantém o ciclo firme por baixo.

Depois, os bailarinos

A UNESCO diz que a dança vai da tristeza à alegria e que os bailarinos se apoiam mais nos pés enquanto as bailarinas se movem com mais suavidade e sensualidade. A Wikipédia destaca a intensidade emocional, o porte orgulhoso, os braços expressivos e o sapateado rítmico. Num espetáculo com canto e guitarra ao vivo, os bailarinos respondem a ambos. Repare nos silêncios tanto quanto nos passos.

Compás: o ciclo por baixo

No flamenco, compás significa o ciclo rítmico repetitivo em que uma peça se insere, e a Wikipédia considera-o fundamental para a arte. O ciclo mais comum tem doze tempos, com acentos que caem de forma diferente de palo para palo, pelo que o compasso pode parecer deslocar-se. Sem guitarra, o ciclo é mantido com palmas. É natural acompanhar com batidas; espere até ouvir onde caem os acentos.

Jaleo: o incentivo

A Wikipédia define jaleo como o bater de palmas ritmado e interjeições vocais usadas para incentivar e apoiar os artistas, com expressões como olé. Descreve o jaleo como parte integrante da arte. As palmas podem ser em concha, para um som oco, ou secas, com os dedos rígidos, e a elas juntam-se estalos de dedos e batidas de pés. Se a sala se manifestar em voz alta, isso é normal. Num tablao, siga a orientação dos artistas e o ambiente da sala.

Duende: a faísca

Federico García Lorca escreveu sobre o duende, que o dicionário da Real Academia Espanhola define como um encanto misterioso e inefável, e que a Wikipédia diz ir além da técnica e da inspiração. Quando ele aparece, os andaluzes dizem que o artista tem duende. Ninguém pode prometê-lo para uma noite específica, e é isso que o torna tão sedutor: a hora é ao vivo, e cada espetáculo é diferente.

As sevillanas não são flamenco

As sevillanas são a dança folclórica regional de Sevilha, com música própria, dançada por casais de todas as idades em feiras e festivais. A Wikipédia observa que os visitantes frequentemente as confundem com flamenco, embora quem quer aprender flamenco muitas vezes comece por elas, por serem mais fáceis de dominar. Por isso, se vir uma família a dançar sevillanas numa feira, está a assistir a uma tradição diferente, uma vizinha feliz daquela que se apresenta no palco do tablao.

Antes de ir

Um espetáculo é mais fácil de acompanhar quando se conhecem as seis palavras: cante, toque, baile, compás, jaleo e duende. Não precisa de saber os nomes das formas. Se quiser uma introdução mais longa, o explicador sobre cante, baile e toque percorre cada arte, e o guia de bilhetes para o Baraka explica o que a reserva inclui. Depois, chegue à porta com antecedência, sente-se e deixe a sala fazer o resto.

Leia a seguir: Flamenco explicado: cante, baile, toque